第十六章 媒体关注（1/1）
没有保罗·柯林斯的干扰，小吉伯特得以按照自己预想的方式剪辑影片。
他满怀信心，觉得自己剪辑的这版影片，会得到环球影业的青睐。
此时在外面，因为斯皮尔伯格监制这部影片，加上又是鲨鱼电影等因素的叠加，使得这部《鲨滩》居然还拥有一定的关注度。
几家媒体都报道了《鲨滩》拍摄过程中发生的一些趣事，小吉伯特愚蠢狂妄嚣张的形象自然也被媒体宣扬出去。
这其中，有部分是环球影业放的烟幕弹，想要引起公众对这部电影的关注。
“在《鲨滩》的拍摄过程中，据有关人士透露，年仅二十一岁的导演小吉伯特·兰德里尼独断专行，狂妄自大。
环球影业正在考虑风险评估，决定不发行这部电影。”—《洛杉矶城市报》。
“作为一个新人导演，小吉伯特·兰德里尼充满了叛逆的基因，插手电影公司剪辑权，并且为此大吵特吵。
虽然这是年轻人的态度，但电影可不是用态度就能解决的工作。
《鲨滩》这部电影前景堪忧，或不能在院线上映。”—《圣莫妮卡早报》。
“据悉，目前环球影业已经决定把小吉伯特和剪辑师分开，两人分别剪辑一版，环球影业要看看谁的效果更好在做决定。”—《伯班克老实人报》。
小吉伯特看到报纸上反复提起他的名字，很开心。虽然都不是什么好名声，但那又有什么关系。
三十年后那帮流量明星们，不都是先黑红起来，然后在通过某个事情一朝洗白嘛！
只要《鲨滩》上映取得成功，所有不好的名声，批评谩骂声，都会换成赞扬和吹捧的声音。
媒体的尿性，几十年来都是一个样，小吉伯特太了解了。
只可惜，在洛杉矶的《洛杉矶时报》，《时代》杂志，《名利场》等最顶尖的媒体都没有参与报道。
要不然，小吉伯特的坏名声就不止局限在洛杉矶和附近地区了，可能会传遍整个美国。
不过做人要知足，这些二三线的地方媒体报道，也算为小吉伯特提升了一点名气。
反倒是保罗·柯林斯看到报道气得要死，报道是批评了小吉伯特没错，但没提他的名字啊！
只是用一个剪辑师作为称呼，谁知道他是谁啊！
但没办法，媒体又不是他能控制的。除非肯花钱去买通媒体，否则就眼睁睁看着小吉伯特挨骂，他没有任何收益。
1991年的传媒资讯手段还是相当有限的，就是电视媒体和报纸这类媒体。
如果有网络媒体，比如推特什么的，这时候保罗·柯林斯完全可以发推特说那个剪辑师就是自己。
可惜互联网现在都不怎么发达，更不用说推特了。
小吉伯特也不是汤姆·克鲁斯，媒体对他的敌人没兴趣，就是单纯想骂两句而已。
于是，倒霉的保罗·柯林斯被忽略了，只能默默的在剪辑室剪辑影片。
如果靠近了，还可以听见保罗·柯林斯在怒骂：“你才该去圣费尔南多谷拍戏呢，你们全家都该去圣费尔南多谷拍戏……”
不用说，这肯定是在骂小吉伯特，看来保罗·柯林斯还是没能原谅小吉伯特。
还别说，小吉伯特这素质，去圣费尔南多谷绝对很受欢迎，只不过他本人肯定是不想去的。
不过这媒体的报道，也让部分普通影迷关注到，原来有一部斯皮尔伯格监制的鲨鱼电影正在制作。
这一下子，这期待感，瞬间就上来了。
1975年斯皮尔伯格拍摄的《大白鲨》，以九百万美元的制片成本，换取了4.7亿美元的全球票房。
影片一举成为当时的全球票房冠军，也是影史第一，直到两年后才被《星球大战》取而代之。
值得一提的是，《大白鲨》原本是打算在1974年圣诞节档期上映的，后来推迟到1975年夏天。
那时候发行方当心影片票房会惨败，但没想到最终拿到了如此之高的票房。
也是从《大白鲨》开始，暑期档逐渐成为一年之中最重要的档期。
所以你甚至可以说斯皮尔伯格是北美暑期档的开创者，那可是1975年啊，可想而知这其中的含金量有多高。
这之后，斯皮尔伯格不断的创造了一个又一个的票房神话，但对斯皮尔伯格的影迷来说，《大白鲨》始终有着难以替代的地位。
而这部由斯皮尔伯格监制的《鲨滩》，就成为这种怀旧的替代者。
如同之前小吉伯特说过那样，《鲨滩》从某种方面来说，可以称之为《大白鲨》的精神续作。
打着斯皮尔伯格的旗号固然好，但现在环球影业内部决定，还是要先看过成片之后，再决定发行策略。
毕竟小吉伯特加格温妮丝·帕特洛的阵容，怎么看都不像是能大卖的样子。
环球内部对这部影片的轻视，除了小吉伯特过于年轻不值得信任之外，另外一个原因就是格温妮丝·帕特洛。
很简单，因为格温妮丝·帕特洛是一个女演员。
在九十年代的好莱坞，女演员的地位远不如男演员。
这个时候女演员大多数都是作为一个花瓶的角色，除非专门的女性电影，冲奖的独立电影才有可能把女演员作为第一主角。
当然，也不是没有例外，比如1979年经典科幻电影《异形》的第一主角就是西格尼·韦弗。
或者是走傻大姐路线的茱莉亚·罗伯茨，演一些爱情片，喜剧片，成为全美甜心。
但那是西格尼·韦弗和茱莉·亚罗伯茨，格温妮丝·帕特洛也就一个斯皮尔伯格教女的身份，拿什么和这两位好莱坞顶级女星做对比。
这也是为什么保罗·柯林斯会把剪辑的重点放在格温妮丝·帕特洛的身材上的原因。
在部分环球内部人士看来，这部《鲨滩》除了鲨鱼，也就格温妮丝·帕特洛的身材有看点了，俗称卖肉影片。
如果不是为了斯皮尔伯格和《侏罗纪公园》，环球影业是绝对不会投资发行这部电影的。
不过现在说什么都晚了，钱都掏了，影片也拍好了。这时候就算不看好，该做的工作还是要做的。
作为影片制片人的多默·布雷克很关注影片的后期制作情况，他分别去看过保罗·柯林斯和小吉伯特两人剪辑的版本。
保罗·柯林斯那边和多默·布雷克预想的一样，就是很平常的一部影片，有惊险刺激的剧情，但总体四平八稳。
但小吉伯特那边的剪辑，出乎多默·布雷克的预料。
首先，小吉伯特大量缩短了影片时长，正片内容不过81分钟，就算加上片尾字幕也不到85分钟。
一部正常的电影，通常有九十分钟的内容，也就是一个半小时。
为了影片尽可能讲完故事，所有影片都默契的在增加时长，120分钟以上的电影都已经屡见不鲜了。
但小吉伯特却反其道而行之，这让多默·布雷克很惊讶。
对此，小吉伯特的解释是：“为了尽可能的调动观众的情绪，让他们一分钟都不能歇，我删去了大量没有意义的空镜。
紧凑的节奏，是调动观众情绪的法宝之一。”
多默·布雷克默然无语，他看过保罗·柯林斯剪辑的版本，老实说，小吉伯特这版比保罗·柯林斯优秀得多。
难道，真的有人天生就是电影天才？
多默·布雷克觉得自己好像见识到了另外一个斯皮尔伯格的崛起，这个想法一出来，赶紧被他甩掉了。
太夸张了，他不敢想。